viernes, 8 de febrero de 2013

 El Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca los invita a la Inauguración 

 Fernando Bellver
Brújula de Extravío

Miercoles 13 de febrero 2013
19.00 hrs.
Alcalá 507



Fernando Bellver
Artista visual

Nacido en Madrid, España, inició su carrera artística en los años 80, tras formarse en la Escuela de Artes y Oficios de Madrid y fundar el Taller Mayor 28 en su ciudad natal. Su extensa y variada obra abarca el grabado, el dibujo, la pintura, la escultura, y el collage, entre otras. Sus imágenes se nutren de los grandes hitos de la Historia del Arte reinterpretados, que bajo tintes irónicos, se  orientan hacia la crítica de la sociedad actual mediante los dispositivos prescritos por el Pop, el Dadaísmo y el Surrealismo. Por ello la Figuración se asienta de manera permanente en su trabajo. La formación de Bellver es multidisciplinar de forma que alterna sus estudios en instituciones oficiales y talleres. En la Escuela de Artes y Oficios madrileña se acerca al modelado y el dibujo, mientras en el taller de Dimitri Papageorgiu aprende la técnica del grabado. Asiste al Taller Nord de estampación y grabado gracias a una beca que le concede el Gobierno noruego y en 1983 marcha a Roma para impartir clases de Grabado en la Academia de España. La temática que emplea está muy relacionada con la cotidianidad del ser humano y el entorno que le rodea. El cómic, la urbanización, los viajes y el sexo aparecen sometidos a las diferentes técnicas artísticas que maneja. Desde su primera exposición individual en 1974 en la librería Antonio Machado de Madrid, muchos han sido los certámenes y museos en los que la obra de Bellver ha estado presente. El Museo de Arte Contemporáneo de Japón, el Museo Arte Abstracto de Cuenca, el Reina Sofía madrileño y tantos otros engrosan la lista de instituciones nacionales e internacionales que reconocen la calidad del trabajo del artista madrileño.






 En el Marco de la Muestra

 LOS DESASTRES COLATERALES
 FRANCISCO DE GOYA  Y DEMIAN FLORES
El Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca  los invita  al del Coloquio
"Yo lo vi. Miradas sobre la violencia en el arte"

  sábado 9 (mesa II ) 
 febrero 2013
de 17:00 a 19:45 hrs  

 En  las mesa número II participaran:
 LLuvia Sepulveda
 Moderadora 
  Curadora Museo Nacional de Arte
Presentación del libro Los desastres Colaterales
17:00-17:15


Fernando Bellver  La gráfica de Goya, obra y legado Fernando nos cuestiona quién recuerda a Jean-Baptiste Le Prince, inventor de la técnica de la resina que dio paso al aguatinta y con ello provocó la ruptura de la esclavitud de la línea y de la trama en el grabado; quién a Senefelder, descubridor de la litografía; o quién podría responder cuál fue el primer artista en aplicar el linóleum a la gráfica; todos ellos creadores
17:15 -17:45



Samuel Mesinas detrás del imperativo Yo lo vi, Samuel Mesinas observa las preocupaciones sociales en la obra de Goya para entender cómo se enfrenta una postura artística crítica ante la barbarie, y sus acciones para exorcizar los miedos.
17:45 -18.15


Arnulfo Aquino como artista plástico y coleccionista de imágenes políticas, el maestro Aquino observó la importancia de las mismas, no sólo como expresiones artísticas independientes, sino vinculadas con el movimiento social
18:15-18:45 


 Fernando Lobo Democratización de los medios
hará una serie de reflexiones en torno al vínculo entre medios de comunicación, sociedad y arte. 
18:45-19:15

19:15- 19:45
Ronda de preguntas 
INAUGURACIÓN DE LA MUESTRA
Los Desastres Colaterales
Francisco de Goya/Demián Flores
Museo de los Pintores Oaxaqueños
20:00 hrs.

jueves, 7 de febrero de 2013

En el Marco de la Muestra LOS DESASTRES COLATERALES

 En el Marco de la Muestra

 LOS DESASTRES COLATERALES
 FRANCISCO DE GOYA  Y DEMIAN FLORES
El Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca  los invita  al del Coloquio
"Yo lo vi. Miradas sobre la violencia en el arte"
Viernes 8  (mesa I) y sábado 9 (mesa II ) 
 febrero 2013
de 17:00 a 19:45 hrs  

 En  las mesa número I participaran:

 LLuvia Sepulveda
 Moderadora 
  Curadora Museo Nacional de Arte


 Dr. Pérez Flores La imagen bélica en los murales de Ixmiquilpan y los códices indígenas cristianos analizará la estructura compositiva del grutesco monumental de la iglesia de San Miguel Arcángel de Ixmiquilpan,  el cual compara con imágenes del Lienzo de Tlaxcala y el Códice Florentino
17:15-17:45 hrs
          

Los desastres de la guerra: la distancia justa.
Felipe Hernández Cava hará una serie de reflexiones en torno a la obra de Goya 
17:45 -18:15
 

 Arte politico
 Fernando Gálvez de Aguinaga en su plática expondrá sus reflexiones personales sobre Goya como parteaguas en la historia del arte
18:15 -18:45

 Luis  Felipe Ortega Desde y contra los otros: apropociación y tensión en el arte contemporáneo 
en esta charla hablará del tejido y entramado de ciertos procesos matéricos de apropiación, de sus estrategias y de la manera en que comerse al Otro (como acción antropofágica)
18:45-19:15

19:15- 19:45
Ronda de preguntas






martes, 15 de enero de 2013

EL INSTITUTO DE ARTES GRÁFICAS DE OAXACA


los invita a la

Introducción a la ópera


MARÍA ESTUARDO
de
GAETANO DONIZETTI

que se transmitirá el día 19 de noviembre en el teatro Macedonio Alcalá
desde el Metropolitan Opera House de Nueva York


Comentarista:
César Mayoral Figueroa


Lugar  FONOTECA EDUARDO MATA | Av. Juárez 203, Centro

Fecha  |   Viernes 18 de ENERO de 2013

Hora  |  19:00 hrs.


SIGUE EL ENLACE PARA ESCUCHAR UN FRAGMENTO DE LA ÓPERA

 
 
 

SINOPSIS: La reina Isabel de Inglaterra se ha casado con el rey de Francia. Consciente de las ventajas de esta unión para su país, confiesa la duda de sus sentimientos por el rey francés: en realidad está enamorada de Lord Leicester. La reina Isabel sospecha que Lord Leicester está enamorado de su prima María Estuardo, reina de Escocia,  y amenaza con vengarse de ella si sus sospechas se confirman. Talbot le pide a la reina que perdona a la reina María Estuardo, pero su canciller, Lord Cecil, aconseja ejercutarla. Al final María Estuardo es enclaustrada en el castillo de Fotheringay.
La reina Isabel nombra a Leicester embajador ante el rey de Francia. Talbot le dice que ha estado con María Estuardo en Fotheringay y que la reina ha pedido la ayuda de Leicester y le remite la carta que ella le dirige. Leicester se conmueve por el mensaje y promete ayudar a la prisionera. Pero Isabel descubre la carta y se da cuenta de que María no solo ambiciona su trono sino también al hombre que ella ama. Leicester niega estar enamorado de la reina de Escocia, no sin elogiar su belleza, y, aunque no sin reforzar sus sospechas, convence a Isabel para visitar a su prima en Fotheringay.
En el parque de Fotheringay, María, acompañada por su criada Anna, recibe la noticia de la visita de su prima. María, preocupada por la idea de encontrarse en presencia de Isabel, se apresura a abandonar el lugar cuando llega Leicester, quien le aconseja someterse al mismo tiempo que promete vengarla si la reina se mantiene insensible a sus oraciones. Al final, le pide a María que se case con él. María se ve obligada a arrodillarse ante su prima y para implorar su perdón. En cambio, la reina la acusa de haber traicionado y asesinado a su marido Damley y luego culpa a Leicester, quien intenta consolar a María. María responde con insultos a su prima, a la que trata de “hija impura de Ana Bolena” y de bastarda. La reina la condena a muerte.
En el palacio de Westminster, Isabel duda en firmar la sentencia de su prima por las presiones de Lord Cecil. Leicester pide misericordia, pero la reina, confirmando que él está enamorado de María, lo rechaza y le ordena que asista a la ejecución.
Los partidarios de María se indignan y los acusa de perturbar las horas finales de su señora. Ruega a Dios de manera tranquila y patética mientras que se oye el primero de los tres disparos de cañón que anuncian la ejecución de la pena capital. Cecil viene a anunciar que Isabel le concede una última voluntad. María exige que Ana la acompañe justo hasta el pie del patíbulo. Leicester, molesto, aparece y el segundo cañonazo provoca su última protesta de inocencia. Al tercer cañonazo, María camina, con la cabeza alta, hacia la muerte.



 El Instituto de  Artes  Gràficas de Oaxaca los invita a la plàtica del Escultor Oaxaqueño

 Odilon Martìnez Cosmes

 Presentan:
 Victor Manuel Santiago Jimènez
Victor Armando Cruz Chàvez

 Jueves 17 Enero 2013
19:00 hrs.
 Macedonio Alcalà 507

 



Vida y obra del escultor Oaxaqueño:
Odilón  Martínez Cosmes.

Nace en la comunidad de Capulalpam de Méndez, Ixtlán un 5 de mayo de 1924
Escultor nato de profesión ;en el año de 1990, participa en el “festival internacional de la cantera” realizado por el gobierno del estado, en donde recibe el reconocimiento internacional  por su trabajo dentro de la escultura en cantera.

Dentro de sus obras podemos mencionar:
* La virgen  santa clara que se encuentra en la parte superior derecha de la fachada de la iglesia de san Agustín, en esta ciudad capital.
*las cinco esculturas que se encuentran en la fachada de la iglesia de Ocotlán de Morelos, Oax.
*las ocho esculturas que se encuentran en la fachada principal del templo de san Jacinto Ocotlán.
*la virgen de la soledad que se encuentra en la parte superior  de la fachada  de la puesta  sur  del  templo de la soledad en Oaxaca. Entre muchas más.
fallece el martes 9 de marzo del 2004. A la edad de ochenta en esta ciudad.
El Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca, el Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey
Y la Tate Modern de Londres, te invitan a participar en el
TALLER DE ARTE SONORO
Impartido por
 Manuel Rocha Iturbide

Avenida Juárez 203.
Col. Centro, Oaxaca
CP. 68000. Tel. 51 4 19 33.


Requisitos: tener entre 17 y 23 años de edad.
Gusto por el sonido, la música y la experimentación
Viernes 18 de enero, 2013 de 3.30 a 6.30 pm
Sábado 19 de enero, 2013 de 11.00 am a 2.00 pm
Actividad sin costo
 Previo registro
En la Biblioteca del Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca
( Fonoteca Eduardo Mata). Av. Juárez 203, Centro Histórico.
Oaxaca de Juárez, Oaxaca.
Confirma tu asistencia en:
Cupo limitado

viernes, 11 de enero de 2013




 El Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca y el  Centro de las Artes de San Agustín le invita  a conocer la serie de Dibujos del Proyecto

Seahorse Symphony 2
 Maria Dubin

 Salón 1 en la planta alta 
 Viernes 11 de enero 2013





 
Maria Dubin is an internationally renowned artist exploring - through her large format paintings - a world of biological and botanical elements. In her recent part of her career, she has developed a special interest for depicting microscopic elements, not visible to the naked eye such as plants, enzymes, fungus or bacteria. By painting these fragments of nature, she reveals what is seen under the microscope of a scientist and bridges science and art. She has recently finished a large calligraphic wall-painting, more than a thousand square meters, at Rambøll headquarters in Aarhus. During the working process, all visitors and employees were invited to see her painting, ask questions, and talk about the process of creation. Maria Dubin is trained at the École Nationale Supérieure des Beaux-arts in Paris with special emphasis on painting, mosaics, ceramics and tapestry. She spent 20 years abroad travelling worldwide and painting for science museums, botanical gardens, and large companies working with natural science. Among her creations are the works “Bacteria“for the Danish company Novozymes, “Noahs Ark” in the Norman Foster elephant house at the Copenhagen Zoo,”Bubulubus- Microscopic Animals” in Museum of Modern Art, Aalborg, and the Serbian Fungus paintings at the Museum of Natural History, Belgrade in Serbia.